»Новости культуры / Кейт Флинт: «У музыки должен быть характер!» »   http://bresttheatre.com/page.php?id=469

Автор: , Отправлено: 2009-10-06 14:46.

5 октября на минском стадионе «Динамо» состоится «УльтраМьюзикФестиваль», главным событием которого станет выступление королей электропанка и рэйва — группы The Prodigy. Вокалист Кейт Флинт дал интервью организаторам минского фестиваля, в котором рассказал о том, что делает группу и ее концертные шоу неповторимыми. — На вышедшем в этом году альбоме Invaders Must Die группа обратилась к своим корням — рэйв–эре конца 80–х, начала 90–х... — Я не думаю, что это какой–то возврат, потому что мы такой музыкой всю жизнь занимались. Конечно, на этом альбоме ранних влияний несколько больше, но в целом это просто наше звучание. Ведь всем очевидно, что это альбом не 1990–го, а 2009 года. — Каковы, на ваш взгляд, главные отличия The Prodigy времен 1991, 1997 и 2009 годов? — Принципиальных отличий нет. Мне кажется, что у нас есть какие–то принципы, которым мы всегда следовали. Например, записывать хорошие треки и быть отличной концертной командой. На этом и строится наша группа. Конечно, что–то меняется, мы эволюционируем, но основная суть дела остается прежней. И это правильно. Потому что постоянный поиск новшеств и постоянные изменения могут привести к потере ощущения того, кто же вы есть на самом деле. Но если говорить о каких–то внешних обстоятельствах, то мне кажется, что в начале 90–х The Prodigy были рупором рэйв–культуры, в середине 90–х мы стали серьезной самостоятельной группой, а в 2009–м мы пребываем в лучшей форме, чем когда–либо до этого. — Какие еще принципы оставались неизменными на протяжении всей карьеры? — Быть настоящими, быть самими собой и давать отличные концерты. — После мирового успеха в конце 90–х The Prodigy пропали из виду больше чем на 5 лет. Как вы думаете, почему за это время не появилось ни одного коллектива, который бы заполнил открытую вами нишу? — Потому что The Prodigy вышли из настоящей рэйв–культуры. Мы были ее частью. И поэтому стать на наше место очень сложно. Мы не просто группа из нескольких людей, которые собрались, чтобы делать музыку. Мы все вышли из рэйв–культуры, которая была очень массовой и влиятельной частью молодежной культуры, и именно она дает нам уникальность, которую нельзя повторить. А что касается нашей паузы, то она кажется большой, только если смотреть на нашу дискографию. Основную часть этого времени мы гастролировали по разным уголкам мира, работали и никуда не пропадали. — Каковы лучшие обстоятельства для концерта The Prodigy? Были ли выступления в каких–то особых условиях или обстановке? — Очень запомнился концерт на Красной площади. Может, не самое необычное место для тех, кто живет в России, но нас Кремль очень серьезно впечатлил. Еще мы выступали в Ливане после военных действий, в бывшей Югославии, в Восточной Германии после падения Берлинской стены... На самом деле для нас важнее люди, для которых мы играем, чем какие–то особенные места. — А во время грозы вы выступали? — Больше ста раз. Вообще, любой концерт The Prodigy — это и есть гроза! — Когда вы начали относиться серьезно к музыкальной карьере? — С первого дня. По–другому невозможно ничего добиться. Даже если перед сценой собиралось только 10 человек. Для нас не играет роли популярность. Она не заставляла нас вести себя или думать иначе. — Музыка вашего коллектива сочетает влияния танцевальной музыки и панка. С какими из этих двух культур у вас лично более тесная внутренняя взаимосвязь? — Разделить свои симпатии по стилям не могу. Я думаю, что это вопрос наличия характера — если в музыке есть характер, то мне она нравится. — Какую песню вам больше всего нравится исполнять вживую? — На этот момент Take Me To The Hospital — она громкая и мощная, как каток. Нас с Лиамом во время ее исполнения прямо расплющивает. Она особенно хороша на больших фестивальных площадках. — Какой у вас личный критерий удачного концерта? — Если я чувствую, что на сто процентов выложился, что отдал себя полностью на концерте. Когда вижу, что люди стоят на ушах, что они сливаются в одно целое. Это неповторимое ощущение, и это главное, ради чего мы занимаемся своим делом. — Что вы думаете о состоянии современной музыкальной индустрии? — У меня нет мнения на этот счет, я не интересуюсь этим. Хотя, конечно, классно, что можно сейчас «качать» музыку через интернет. Смотришь какую–нибудь программу на ТВ, слышишь песню, заходишь на iTunes через мобильный телефон — и через три минуты она у тебя уже есть. Мне это нравится. Но мне кажется, что все равно артист должен быть хорош вживую. Иначе все это несерьезно и ненадолго.